国风艺术品数字化服务方案
一、服务核心定位
以“高精度还原、安全化存储、场景化应用、普惠化服务”为核心，为艺术家、文化机构、收藏者、公共文化单位提供全流程艺术品数字化解决方案，既保障文化艺术品的数字资产安全，又实现其传播、展示、应用的多元化价值，助力文化艺术资源的数字化传承与创新。
二、数字化服务全流程体系
（一）前期沟通与定制规划
1. 需求对接：设立专属服务团队（含艺术顾问、技术专员、项目管家），通过线上咨询、线下走访两种方式，明确客户核心需求——包括艺术品类型（书画、雕塑、陶瓷、非遗手作等）、数字化用途（线上展览、学术研究、交易鉴证、文创开发等）、精度要求（普通展示/高清鉴赏/文物级存档）、交付形式（数字文件、3D模型、VR场景等）。
2. 定制方案：根据艺术品特性和需求，出具个性化数字化方案，明确采集设备、技术标准、流程节点、交付清单、服务周期及费用，签订正式服务协议（含数字资产所有权、使用权界定条款）。
3. 预处理准备：协助客户对艺术品进行清洁、固定（如书画装裱加固、雕塑防尘防震），制定安全防护预案（如文物类艺术品需联合专业机构进行环境监测）。
（二）高精度数据采集实施
针对不同类型艺术品，采用“分类采集+多维度还原”技术，确保数字资产的真实性与完整性：
| 艺术品类型 | 核心采集技术 | 采集参数标准 |
| 平面类（书画、摄影、版画） | 亿级像素专业扫描+光谱采集 | 分辨率≥1200dpi，色彩深度48位，覆盖RGB+红外+紫外光谱（还原颜料层、底稿） |
| 立体类（雕塑、陶瓷、器物） | 3D激光扫描+ photogrammetry（摄影测量） | 点云密度≥100点/毫米，模型精度≤0.1mm，纹理贴图分辨率≥8K |
| 非遗类（刺绣、编织、皮影） | 显微扫描+动态捕捉 | 细节分辨率≥2000dpi，动态工艺过程4K高清视频录制（帧率≥60fps） |
| 文物类（古画、青铜器） | 无损采集技术（低照度扫描+X光成像） | 无接触式操作，避免强光/高温损伤，保留病害、修复痕迹等细节 |
采集过程全程录像存档，同步记录艺术品原始信息（尺寸、材质、年代、作者、现状描述），形成《数字化采集报告》。
（三）数据处理与优化
1. 基础处理：通过专业软件（如Photoshop、ZBrush、MeshLab）进行降噪、色彩校准、瑕疵修复（仅去除采集过程中的环境干扰，不修改艺术品原始特征）、模型轻量化优化（适配不同应用场景）。
2. 增值处理：
– 为平面作品添加分层解析（如古画的宣纸纹理、颜料叠加层单独标注）；
– 为立体作品生成360°旋转展示文件、剖面拆解模型（如青铜器内部结构）；
– 为动态非遗作品添加工艺步骤标注、语音解说同步。
3. 格式适配：输出多格式文件包，满足不同需求——
– 展示类：JPG（高清）、PNG（透明背景）、MP4（展示视频）；
– 专业类：TIFF（无损存档）、OBJ/FBX（3D模型）、XML（元数据文件）；
– 应用类：GLB（网页交互）、PDF（带标注的数字画册）。
（四）数字资产存储与管理
1. 安全存储：采用“云端+本地双备份”模式——云端部署国家级安全服务器（符合等保三级标准），支持数据加密存储、异地容灾备份；本地为客户提供加密硬盘（含原始采集数据+处理后文件）。
2. 资产管理：为客户开通专属“数字资产管理后台”，支持：
– 文件分类检索（按作品类型、年代、用途筛选）；
– 权限设置（公开展示/私密存储/定向分享）；
– 操作日志追溯（记录文件查看、下载、修改记录）；
– 数字版权存证（对接区块链平台，为数字文件生成唯一哈希值，保障版权归属）。
（五）服务交付与应用落地
1. 基础交付：向客户提供《数字化服务成果包》，含处理后的全格式文件、采集报告、资产管理后台账号密码、使用指南。
2. 场景化应用服务：
– 线上展示：协助客户在网站开设“数字展厅”，支持3D互动浏览、VR沉浸式体验（适配电脑、手机、VR设备）；
– 学术研究：提供高清无损文件下载权限（需客户授权），支持放大查看微观细节（如古画的笔触、织物的纤维）；
– 交易鉴证：为数字化作品绑定唯一识别码，关联原始艺术品信息与采集报告，作为交易中的真伪佐证；
– 文创开发：提供适配文创设计的分层文件、3D模型，支持衍生产品（如数字藏品、周边商品）开发授权对接；
– 公共传播：协助将符合条件的数字化作品接入国家级文化资源共享平台（如国家公共文化云），扩大传播范围。
（六）后续服务与维护
1. 技术支持：提供1年免费技术咨询（如文件格式转换、后台操作指导、展示场景适配）；
2. 更新维护：每年提供1次数据校验服务，确保文件完整性；支持按需进行二次优化（如升级3D模型精度、添加新的解说内容）；
3. 版权服务：协助客户办理数字版权登记，提供版权侵权监测、维权咨询服务。
三、服务对象与收费模式
（一）服务对象
1. 个人：艺术家、收藏家、非遗传承人；
2. 机构：美术馆、博物馆、艺术馆、文化场馆、艺术院校；
3. 公共部门：文旅局、非遗保护中心、文物管理单位。
（二）收费模式
采用“基础服务费+增值服务费”阶梯定价，公益类项目（如非遗普及、文物保护）给予补贴：
1. 基础服务费：按艺术品类型、尺寸、采集精度计费（如平面作品按平方米，立体作品按体积/复杂度）；
2. 增值服务费：针对数据优化、场景应用、版权服务等额外需求单独计费（如3D模型交互开发、数字展厅搭建）；
3. 公益扶持：对国家级非遗项目、贫困地区文化机构、青少年艺术创作者，减免30%-50%基础服务费。
四、保障体系
1. 技术保障：组建由艺术学、计算机科学、文物保护等领域专家组成的技术团队，定期更新采集设备与处理软件，紧跟数字化技术前沿；
2. 安全保障：制定严格的保密协议，采集、处理、存储环节全程保密，杜绝数据泄露；文物类艺术品采集需经专业机构审核备案；
3. 质量保障：建立“三级质检”机制——采集师自查、技术主管复核、艺术顾问终审，确保数字化成果与原作高度一致；
4. 合规保障：所有服务流程符合《文物保护法》《著作权法》《数字文化资源管理暂行办法》等相关法规，明确数字资产的所有权与使用权归属。
五、推广与落地步骤
1. 试点合作：先与国内顶尖美术馆、博物馆合作（如故宫博物院、中国美术馆），打造一批标杆性数字化案例（如古画高清数字化、青铜器3D互动展示）；
2. 全面推广：通过网站专题展示、行业展会、文旅部门推荐等渠道，面向全国推广服务；
3. 生态构建：联合区块链平台、VR设备厂商、文创企业，搭建“采集-处理-存储-应用”的数字化服务生态，拓展服务边界。
